De la gomina a la laca

Algo pasa con los musicales que me resultan mucho más gratificantes en la pantalla que en la platea de un teatro. Me ocurrió con Fama a su paso por Barcelona hace unos años, me volvió a suceder con We will rock you, la inefable e infumable edulcoración de temas de Queen y se me terminó de confirmar con Grease. El musical de tu vida (¡chúpate esa!). Quizá sea un problema local, pues no dispongo de ningún referente del Broadway neoyorquino o del West End londinense para comparar, pero el caso es que este género teatral se me antoja siempre de argumento simple, infantil y largo, muy, muy largo.
El viernes tuve ocasión de disfrutar (con todas las comillas posibles) del último gran éxito del panorama teatral de Barcelona. Grease lleva un año en la ciudad condal y suma ya 350.000 espectadores. Todo un logro si no fuera porque detrás hay toda una inédita inversión de más de 200 millones de las antiguas pesetas, con promoción incluida. Pero otro gallo cantaría, y nunca mejor dicho, si tal desembolso se hubiera destinado a un guionista más adulto y a un mejor casting de actores principales.
Debuta como Olivia Newton John en esta segunda temporada una Edurne perfecta para cabeceras de series chapuceras pero insípida como una manzana para un papel de envergadura como el de la mítica Sandy. Más que una interpretación de actriz parecía el cameo de un espectador obligado a salir a escena. Hay que admitir, sin embargo que todo lo que le faltaba actuando la chica lo ganaba cantando, pero desde luego ese no es motivo suficiente para proporcionarle un papel de musical a alguien sin ningún tipo de experiencia en escena. El motivo no es otro que ser un gancho mediático.
He gozado mucho más de los musicales en la gran pantalla. Todavía imborrable en mi memoria esa obra maestra llamada Moulin Rouge, las últimas adaptaciones de míticas obras como Chicago resuelven dignamente un género complicado de llevar al cine. Tal es el caso de Hairspray, ganadora de 8 premios Tony y basada a su vez en la película de John Waters de 1988.
Adam Shankman, responsable de sutilezas como Un canguro superduro o Se armó la gorda, traslada a la gran pantalla la historia de Tracy Turnblad, una joven de Baltimore con sobrepeso que persigue el sueño de bailar en su programa local favorito (La debutante Nikki Blonsky que la encarna, al contrario que Edurne, no podría estar mejor). Pero Tracy no es la única que lucha por la oportunidad de hacerse un hueco en la sociedad. En plena frontera entre los 50 y los 60, la comunidad negra seguía siendo objeto de una terrible marginación, aunque cada vez eran más las voces a favor de una convivencia. Y en ese contexto de integración cultural se desarrolla una trama mil veces plasmada, la de la superación de todo obstáculo hacia el éxito, pero no por ello menos interesante de ver. Porque al fin y al cabo a todos nos gusta soñar.
La historia no tiene más. Un sueño hecho realidad. Pero cuando viene envuelta por un impresionante plantel de actores, unas peculiares caracterizaciones (Travolta y su travestismo se ha convertido en el principal gancho del filme) e ingeniosas composiciones musicales, como la Me & Baltimore que da inicio a la historia, Hairspray termina por ser una simpática película con moraleja. Su importancia radica, sin embargo, en lo que no es: un tostón de musical.

PD. Querida Michelle. Este es el camino. Esta es la película con la que deberías haber vuelto a escena. Queda en mi olvido ese enorme susto llamado ‘El novio de mi madre’. Qué gozada ver tu talento y tu físico aprovechados. Qué exquisito placer. Cuanto te he echado de menos… Sigue así. Siempre tuyo.